Смелое прочтение знаменитого романа Мигеля де Сервантеса о Рыцаре печального образа было представлено на Арт-платформе в Новом Манеже.

На Арт-платформе в Новом Манеже состоялась премьера пластического спектакля «Дон Кихот» в постановке хореографа Ксении Михеевой. Спектакль создан по мотивам одноименного романа Мигеля де Сервантеса. В этой интерпретации Рыцарь печального образа раздваивается и предстает как в мужском, так и в женском облике, причем женский персонаж выходит на сцену на каблуках…
Классический роман Сервантеса и его центральный персонаж, Дон Кихот, выдерживают любые, даже самые радикальные художественные эксперименты. Поразительна гибкость этого произведения, позволяющая принимать самые смелые и неожиданные прочтения.
Можно вспомнить, например, недавнюю постановку Антона Федорова в Театре Наций, где идальго оказался в прачечной, а Санчо Панса занимался доставкой пиццы. Или спектакль Дмитрия Крымова «Донкий Хот», созданный со студентами-сценографами, где главный герой был представлен гигантским черным пальто, а декорациями служили обычные листы бумаги, на глазах у зрителя превращавшиеся в фантастические образы.
Версия Ксении Михеевой не уступает им в радикализме. Хореограф, в прошлом танцевавшая в екатеринбургском театре «Провинциальные танцы» и сотрудничавшая с Дианой Вишневой, а ныне педагог Академии танца Бориса Эйфмана и школы Театра Москвы, применила свой уникальный подход. В ее творческом багаже также хореография для не вышедшего на экраны фильма Клима Шипенко «Декабрь» с Александром Петровым.
Спектакль начинается, когда зрители еще занимают места. На сцене появляются некие странные существа, скрывающиеся по углам, не сразу вызывающие ассоциации с персонажами Сервантеса. Однако по ходу действия становится ясно, что перед нами два комплекта главных героев: мужская и женская версии Дон Кихота и Санчо Пансы.
В программке это подтверждено: указаны Дон Кихот (мужчина), Дон Кихот (женщина) и два Санчо Пансы. Женский образ верного оруженосца воплотила сама Ксения Михеева. Ее выступление отличает невероятная пластичность и виртуозность, она словно ртуть, способная на любые трансформации. Весь спектакль, длящийся 1 час 20 минут, хореограф вместе с тремя актерами находится на сцене.
Сама Михеева описывает свою работу как «квантовый скачок» и «обращение к звездам», рассматривая историю Рыцаря печального образа через «странную и фантасмагорическую» призму, стирающую границу между нереальным и реальным. Возможно, эти словесные определения не столь впечатляющи, как само художественное воплощение на сцене.
Роль Дон Кихота в женском воплощении Ксения доверила Анастасии Вядро — актрисе и танцовщице, известной многим по участию и хореографии в популярном телешоу «Танцы на ТНТ». Анастасия также ставила современный балет «Красавицы не могут уснуть» в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко, где балерины вместо пуантов танцевали на каблуках.
Анастасия Вядро проявила смелость, взявшись за эту роль. Ее Дон Кихот предстает величественной фигурой, словно маяк, возвышающийся над окружающим миром. В дуэте с Ксенией Михеевой они создают образы, которые можно интерпретировать как торжество женского начала, оттесняющего на второй план традиционные мужские архетипы.
Следуя своей любви к экспериментам с обувью, Анастасия представила своего идальго в туфлях на каблуках. Этот элемент, в сочетании с эксцентричным костюмом (рваные колготки, наколенники, спортивный купальник), придает персонажу особую нелепость и выразительность. Через свои роли Ксения и Анастасия исследуют различные грани женской природы и ее архетипов.
Мужские образы исполнили Сергей Саркиц, выпускник ГИТИСа, начинающий свою кинокарьеру, и Александр Алехин — актер и радиоведущий, участвовавший в иммерсивных спектаклях, например, в постановке Владимира Мирзоева «Преступление и наказание».
В начале спектакля мужской Дон Кихот лежит на сцене, напоминая исполина, слышно лишь его дыхание. Однако в дальнейшем его роль становится менее значимой по сравнению с мощными женскими образами. Мужской Санчо Панса мельтешит где-то рядом, оставаясь скорее на периферии действия.
Сценическое пространство свободно, реквизит минималистичен: оранжевые лопаты, шары, игрушечный лук со стрелами, ведра. Гораздо большую роль играет свет, над которым работал Тимур Саитов. В его энергичных лучах четверо персонажей словно сбрасывают все лишнее, погружаясь в действие. Зритель может пытаться осмыслить происходящее и искать глубокие толкования, но прежде всего он оказывается под впечатлением от мощной энергетики постановки. Само появление Дон Кихота в образе девицы оказывается достаточно ярким, чтобы надолго запомниться.
