Новый кинопроект режиссера Анны Меликян, обещающий стать самой красивой и ироничной работой, собирает непрофессиональных актеров и включает в сюжет загадочного призрака.
На протяжении нескольких августовских дней Историческая сцена Большого театра стала съемочной площадкой для нового фильма Анны Меликян под названием «Дива». Режиссер, известная своими работами «Русалка», «Фея», «Звезда» и «Чувства Анны», привлекла к проекту продюсера Рубена Дишдишяна, который ранее участвовал в создании «Мастера и Маргариты». На презентации проекта Меликян охарактеризовала «Диву» как свою самую красивую и одновременно ироничную картину.
Тем временем по миру путешествует выставка «Diva», начавшая свой путь в лондонском Музее Виктории и Альберта. Кураторы экспозиции признаются, что дать точное определение понятию «дива» оказалось непросто. Изначально этот титул присуждался выдающимся оперным певицам, но со временем он распространился на примадонн драматического театра и голливудских звезд.
Среди упомянутых кураторами имен — Айседора Дункан, Мария Каллас, Мэрилин Монро, Барбара Стрейзанд, Лайза Миннелли, Бьорк, Тина Тернер, Элла Фицджеральд, Леди Гага, Мадонна, Рианна, а также такие легенды, как Фредди Меркьюри, Принц и Элтон Джон, поскольку их жизнь и творчество воплощают образ настоящей дивы.
Среди этих культовых фигур выделяется единственная русская представительница — великая балерина Тамара Карсавина. Она была примой Мариинского театра, одной из ярчайших звезд «Русских сезонов» Сергея Дягилева, первой исполнительницей ролей в балетах Михаила Фокина, а впоследствии — звездой британского балета и вице-президентом Королевской академии танца.
Костюмы див, представленные на выставке, бесспорно, выглядели великолепно под светом прожекторов. Однако при ближайшем рассмотрении, за стеклом витрин, они могут не производить ожидаемого впечатления роскоши. Например, знаменитый плащ Элтона Джона кажется сделанным из целлофана, хотя на сцене он когда-то вызывал всеобщее восхищение.
Сюжетные интриги и закулисные тайны
Сама Анна Меликян пока сдержанно комментирует свой новый проект. Основываясь на ее немногочисленных заявлениях во время питчинга, можно лишь предположить, что зрителей ждет ироничная фэнтези-сказка.
Сюжет повествует о девочке, обладающей уникальным голосом, которая в юном возрасте становится звездой ведущего оперного театра (будь то Большой или Мариинский — пока остается интригой). Её стремительный взлет вызывает негодование у примадонн, опасающихся за свои позиции. На сцене девочка выпивает загадочный эликсир, превращаясь в призрака, и затем встречает дирижера из другого века, также принявшего призрачную форму. Эта концепция «Призрака оперы» неизбежно вызывает ассоциации с известным бродвейским мюзиклом и многочисленными киноадаптациями, однако Меликян обещает свою, ироничную интерпретацию.
Участники массовки, пришедшие на съемки в Большой театр по открытому объявлению (включая автора статьи), имели лишь самое общее представление о сюжете. Интересно, что среди статистов встречались лица, знакомые по другим кинопроектам.
Через несколько дней прояснились детали: в Петербурге рождается одиннадцатилетняя девочка-вундеркинд Майя, которая мгновенно становится оперной звездой. Завистливые примадонны, лишившиеся из-за неё ведущих партий, решают избавиться от юного таланта прямо на сцене, используя волшебное зелье. В новой, призрачной реальности Майя встречает Йозефа — старого дирижера из XVIII века, который помогает ей адаптироваться к необычным обстоятельствам.
В одной из сцен артистка внезапно теряет голос и убегает за кулисы, в то время как занавес опускается. Действие перемещается за пределы сцены. Зрители в партере, изображающие массовку, должны выразить замешательство, не понимая причин произошедшего. За сценой раздается объявление: «Изольда Вебер не сможет продолжить спектакль. Её заменит молодая актриса Александра Милошина».
Анна Меликян, своим завораживающим голосом, дает указания актеру в ложе: «Какая она молодая, красивая, новая. Это нечто особенное, вы такого еще не видели», «Она в шикарном красном платье, поет великолепно. Настоящий цветок! Это был знак для тебя, Игорь. Воспользуйся им. Ты доволен собой, предвкушаешь. Невероятная красота, юность, божественная музыка».
Хотя позже стало известно, что роль господина в ложе исполняет Игорь Миркурбанов, в день съемок, по всей видимости, мог присутствовать его дублер. Автор статьи, будучи частью массовки, отмечает, что полная информация была бы доступна, если бы присутствие осуществлялось в качестве журналиста. Приходилось довольствоваться малым, осваивая новую для себя роль.
Массовка в центре внимания: от дресс-кода до картонных зрителей
На сцене эффектно появляется молодая актриса в облегающем золотистом платье, дополненном пышным красным шлейфом. Его заботливо поправляет дама, которая ранее, когда массовка только занимала места в партере, строго отчитала автора: «Уберите сумку. Вы как с рынка. В театр так не ходят». Сумку пришлось спрятать под сиденье, а затем по требованию той же дамы снять и слишком темный, по её мнению, черный жакет, подчинившись её властному тону.
Массовка прибыла на съемки в праздничных нарядах. Дамы щеголяли в золотисто-серебристых платьях, расшитых пайетками, дополненных причудливыми головными уборами и вуалями. Одна маленькая девочка выглядела как Наташа Ростова на своем первом балу, а почти единственный мальчик в партере был одет в элегантную красную тройку. Мужчины же блистали в темных костюмах и бабочках, словно на красной дорожке Каннского кинофестиваля.
Подобной роскошно одетой публики нечасто увидишь на премьерах в парижской Опере Гарнье, Венской или Венецианской опере, не говоря уже о Метрополитен-опере в Нью-Йорке. В современную эпоху преобладает повседневный стиль, и в большинстве случаев лишь немногие дамы выбирают вечерние туалеты, тогда как основная масса зрителей приходит в обычной одежде, порой даже в джинсах. Однако Анна Меликян решила представить иную картину.
Это напоминало ситуацию прошлой зимой на балете «Онегин» в Гарнье, когда театр был переполнен русской публикой: нарядные дамы в вечерних туалетах, многие из которых пришли ради эффектных фотографий в роскошных интерьерах. Они покупали дорогое шампанское и устраивали фотосессии в антракте на фоне золотых декораций. Социальные сети тогда заполонили снимки наших красавиц, обеспечивших балету по мотивам Пушкина впечатляющую рекламу.
Пока на сцене проходят съемки с Дивой, неким Жоржем и представительным господином в ложе, прозванным массовкой «Онассисом», в партере тоже царит оживление. Зрителей периодически перегруппировывают, так как необходимо создать видимость восьми разных оперных спектаклей. Для этого даже разделяют пары: мужчину в красном костюме пересаживают к новой, более молодой спутнице, а маленькую девочку в белом платье перемещают с мамой в первые ряды.
Одновременно решается вопрос с дублером Жоржа, которому временно отказывают в доступе в директорскую ложу из-за отсутствия в списках. Тем не менее, общая организация съемок отличается высокой четкостью, исключая любую давку при входе. Один из опытных участников массовки завязывает шутливый разговор: «Почему вы без мужа? Как вас пропустили?» — «А вы с женой?» — «Я с двумя любовницами. Шучу». Между тем, другие увлечены селфи на фоне величественного зала и сцены.
Помимо реальных зрителей, в партере в шахматном порядке расставлены картонные фигуры мужчин и женщин, которые в полумраке и на расстоянии выглядят совершенно живыми. К массовке обращаются ласково: «Мои красивые, хорошие. Занимайте первые пять рядов. Скоро придут за теми, кого я выбрала», «Ребятишки, приготовились. Можете снимать на телефончики», «Родные мои, хорошие, вы в кадре».
Подобно невестам, ожидающим внимания, нарядные дамы и кавалеры терпеливо ждут своего часа, их отбирают по несколько раз в день для различных сцен. Когда фонограмма замолкает, публика начинает бурно аплодировать, а один господин неизменно вскакивает со своего места. Заранее раздаются букеты, которые зрители должны будут вручить певице.
Звездный состав и режиссерское видение
В один из моментов на сцене появляется Тимофей Трибунцев в камзоле — это он исполняет роль Йозефа. Однако, находясь в массовке, нельзя понять, что именно происходит с его персонажем. Внимание публики приковано к Диве, бросающей цветы в воздух, а сверху из ложи на неё восхищенно смотрит тот самый «Онассис».
В фильме «Дива» задействован впечатляющий актерский состав: Юлия Снигирь, Вера Майорова (замечательная актриса старшего поколения из Театра на Малой Бронной), Евгений Цыганов, Софья Лебедева, Андрей Максимов, Федор Лавров, Екатерина Воронина. Этот выбор актеров обещает быть весьма интересным.
За визуальную часть фильма отвечает молодой, но уже признанный оператор Роберт Саруханян, лауреат прошлогодней премии «Белый квадрат» за дебютный полнометражный фильм «Кентавр» Кирилла Кемнеца с Юрой Борисовым и Анастасией Талызиной. Ранее Саруханян работал над сериалами «Эпидемия-2» и «Подслушано в Рыбинске», обойдя на премии таких опытных коллег, как Николай Желудович, оператор предыдущей работы Меликян «Чувства Анны».
Анна Меликян делится своим видением: «„Дива“ станет моим самым красивым фильмом, ведь опера для меня — это воплощение безусловной красоты, способной пробудить в человеке чувственное начало и сердце. Кроме того, этот проект — настоящий технологический вызов, поскольку мы работаем над уникальными задачами, связанными с голосом и звучанием, до нас не имевшими аналогов. „Дива“ — это уникальная возможность объединить великолепие музыкального мира, увлекательный сюжет и глубокие смыслы о добре, любви и всепрощении».
Имя юной исполнительницы главной роли пока не раскрывается; известно лишь, что она была выбрана из двух тысяч претенденток. Героиню Юлии Снигирь зовут Изольда, и о ней пока известно лишь то, что она теряет голос. Сама Юлия Снигирь делится первыми впечатлениями: «Это невероятно красивая и в то же время очень грустная история о таинственном закулисье большой оперы, о интригах, страстях, великом таланте и неизбежной зависти. Аня — требовательный режиссер, поэтому подготовка была очень серьезной. Я много работала с педагогом по оперному пению Машей Макеевой, научившись не только имитировать вокал и правильно дышать, но и по-настоящему полюбить оперу. Думаю, это стало ключевым моментом для моей роли».
Евгений Цыганов, которому досталась роль дирижера Филиппа, отмечает: «Когда-то я жаловался, что Аня мало снимает, и вот появился новый фильм — очень амбициозный, такого масштаба, возможно, больше не будет. Мы провели множество репетиций, тщательно работая над образом. Если её прошлые проекты были более камерными и авторскими, то «Дива» — это прекрасная сказка, которая будет интересна как взрослым, так и детям, несмотря на драматичность сюжета.
Помимо Большого театра, съемки «Дивы» уже состоялись или еще запланированы в живописных локациях: музее-заповеднике «Царицыно» и Доме Пашкова в Москве, Царском Селе и Доме ученых в Санкт-Петербурге, которые давно пользуются популярностью у кинематографистов.
Интересно отметить, что восемь лет назад Большой театр также служил декорациями для фильма Валерия Тодоровского «Большой», съемки которого длились две недели и включали 70 профессиональных артистов балета. Тогда театром руководил Владимир Урин. В том проекте также искали юное дарование, и в итоге роль маленькой балерины исполнила 12-летняя Екатерина Самуйлина — призер первенства Москвы по художественной гимнастике и кандидат в олимпийский резерв страны.
