Азиатские киноленты завоевали высшие награды на фестивале «Амурская осень»
На 23-м Международном фестивале кино и театра «Амурская осень» главный приз был присужден китайскому режиссеру Гоули Чжану за его работу «Незнакомцы, которых мы встречаем». Эта престижная награда, Гран-при имени Валерия Приемыхова – знаменитого актера и кинорежиссера, уроженца Амурской области, подчеркивает возрастающее влияние азиатского кинематографа.
Фестиваль в Благовещенске, который проходит уже третье десятилетие, уникален своим географическим положением. Всего 750 метров водной глади реки Амур отделяют его от китайского города Хэйхэ, предлагая зрителям возможность быстро перенестись в другую культурную среду.
Гоули Чжан – это не только лауреат «Амурской осени», но и видный представитель старшего поколения китайских актеров, режиссер и продюсер, обладатель многочисленных национальных премий, таких как «Цветение сливы», «Магнолия», «Сотня цветов», «Летящее небо», а также национальной премии КНР «Золотой петух» и награды Каирского кинофестиваля за лучшую мужскую роль.
Его триумфальный фильм «Незнакомцы, которых мы встречаем» вдохновлен реальной, хотя и невероятной историей женщины-убийцы в свадебном платье. В центре сюжета – бывший заключенный, чья встреча с загадочной молодой красавицей переворачивает их изначально разные планы, заставляя жизнь внести свои коррективы.
Еще одна китайская работа, «По течению», была отмечена жюри под председательством продюсера Алексея Рязанцева за выдающуюся режиссуру. Режиссер-дебютант Чарльз Ху, приехавший из Тайваня, снимал свою первую полнометражную картину в родном городе на протяжении пяти лет. Фильм рассказывает о молодом машинисте поезда, переживающем глубокую душевную травму после ухода отца, который однажды просто исчез, объяснив это тем, что, находясь в поезде, он никуда не двигался.
Включение китайских фильмов в основную конкурсную программу впервые в истории фестиваля, наряду с другими международными работами, значительно повысило его статус. В состав жюри вошла китайский продюсер Эстер Ли, которая, после знакомства с индийским режиссером Сиддхартом Джатла на сочинском кинофоруме «Евразия», теперь сотрудничает с ним над совместным проектом в Камбодже.
Эстер Ли также анонсировала разработку нового российско-китайского проекта «Черный шелк» о Гражданской войне, который станет продолжением успешного фильма «Красный шелк», ранее демонстрировавшегося в Китае и России.
Несмотря на растущее сотрудничество, Сергей Новожилов, продюсер и основатель «Амурской осени», поделился своим пятилетним опытом работы в Китае, отметив значительные «трудности перевода» и культурные различия. На согласование сценария его проекта, полностью финансируемого китайской стороной с участием российского сорежиссера и актеров, ушло два года, что потребовало кардинальной переработки сюжета и огромного терпения. Тем не менее, фестиваль вдохновляет: так, режиссер Полина Ольденбург, лауреат прошлых лет, прямо из Благовещенска отправилась в Харбин с малочисленной съемочной группой для работы над новым фильмом.
Актерские награды «Амурской осени» в этом году достались казахстанскому актеру Ержану Нурымбету за роль в «Ароматном сердце» Максима Кодарова и Айсанат Эдигеевой из Кыргызстана, сыгравшей в фильме «Пламя» Радика Эшимова. Российским зрителям Ержан уже знаком по фильму «Ласточка» Малики Мухамеджан.
В «Ароматном сердце» Ержан Нурымбет предстает в совершенно новом амплуа. Его роль агрессивного алкоголика, только что вышедшего из тюрьмы и получившего донорское сердце учителя начальных классов, оказалась поистине преображающей. Актриса Анна Вартаньян, член жюри из питерского Театра им. Комиссаржевской, вручая награду, выразила удивление такой мощной мужской харизмой, назвав ее редким явлением в современном кино, что, возможно, было несколько преувеличением, несмотря на безусловный талант актера.
Айсанат Эдигеева в фильме Радика Эшимова «Пламя» (или «Огонь») воплотила три грани одной героини – молодой женщины, пережившей потерю ребенка. Она предстает то жертвой, то настоящей фурией, в зависимости от точки зрения наблюдателя: свекровь видит одну историю, сосед – другую, но существует и третья, своя правда.
«Пламя» уже привлекло внимание на Монреальском кинофестивале, где получило специальное упоминание жюри и премию Ассоциации критиков Квебека. Мужа героини сыграл реальный супруг Айсанат, известный кыргызский актер Омурбек Исраилов. Их свадьба, широко освещавшаяся в СМИ Центральной Азии, подтверждает их статус популярных и талантливых актеров.
Персонаж Омурбека также неоднозначен: он предстает то жертвой обстоятельств, то домашним тираном, что вновь подчеркивает эффект «Расёмон» – прием, отсылающий к фильму Акиры Куросавы 1950 года, где одно и то же событие воспринимается и интерпретируется участниками совершенно по-разному. Фильм «Пламя» вызвал широкий резонанс в Кыргызстане, как рассказали кинематографисты из Бишкека. Интересно, что режиссер Радик Эшимов, выпускник технического университета и бывший репортер КВН, перешел от комедийных проектов к созданию столь глубокой и яркой драмы, заслуживающей не только актерских наград.
Иранский независимый фильм «Темная материя» Карима Лакзаде, показанный ранее на фестивале в Карловых Варах, был отмечен в Благовещенске за лучший сценарий, написанный самим режиссером. Это история о молодых людях, которые, не пройдя кастинг в крупный кинопроект, решают снять свое кино, используя метеорит в качестве источника вдохновения. Эта черно-белая картина с редкими цветными акцентами выделяется ярким визуальным стилем, отсылающим к кинематографической классике 1960-х.
Еще одна иранская независимая работа, 10-минутный «Дежурный врач» Судабе Камрани из короткометражного конкурса, получила приз Гильдии киноведов и кинокритиков. Судабе Камрани – многогранный творец: режиссер, художник, дизайнер, создающий как игровые, так и анимационные фильмы. «Дежурный врач» – это обыденная на первый взгляд социальная история, которая превращается в нечто сюрреалистическое: 19-летней девушке отказывают в аборте, и она метафорически рассыпается осенней листвой, прорастая стеблями и веревками, предлагая одно из самых неожиданных визуальных решений на фестивале.
За операторскую работу был отмечен Руслан Рубаев из Владикавказа, снявший нетрадиционный фильм «Охотник» Заура Цогоева, ранее известного по документальным работам. Идея безмолвной картины принадлежит сценаристу и продюсеру Людвигу Джиоеву. Главного героя, подстрелившего священного оленя и затем попавшего под камнепад в горах (что воспринимается как возмездие), сыграл актер и наездник Казбек Багаев из Северо-Осетинского конного театра «Нарты».
Лучшим короткометражным фильмом стал «№1158» выпускницы ВГИКа Наталии Акимочкиной. Это история о подростке, страдавшем от унижений деспотичного отца. Когда отец неожиданно умирает, сын на поминках не может произнести ни слова, подавленный воспоминаниями о пережитых страданиях.
Тема домашнего насилия нашла отражение не только в этой работе. В основной конкурсной программе участвовала независимая картина «Шла Саша» Юли Войтюк, героиня которой бежит от мужа-обидчика в неизвестность. В отличие от персонажа китайского фильма, который уходит из-за внутренних поисков, Саша прячется в мусорном баке, путешествует автостопом, стремясь добраться до «края земли» – Териберки. По пути ей встречаются отзывчивые люди, готовые помочь незнакомцу в беде, что вселяет надежду. Однако фильм скорее говорит о бегстве героини от собственных нерешенных проблем, чем только от насильника.
Приз прессы получила аргентинская картина Кристиана Саласа «Лестница Лули». Фильм, посвященный «тем, кто путешествует со своими сокровищами», начинается как история девочки Лули, которая ходит в школу, фантазирует и путешествует во времени и пространстве, но финал полностью меняет восприятие зрителя.
Фестиваль в основном привлек молодых режиссеров и дебютантов. Выступление патриарха Александра Адабашьяна, который с юмором обратился к аудитории со словами «Поднимите руку, кому больше 80-ти?», вызвало живую реакцию у юных коллег. Однако организаторы умело поддерживали возрастной баланс, что не всегда удается на молодых кинофорумах.
Поразительно, как много талантливых людей приходят в кино из совершенно разных областей. Например, один из молодых режиссеров работает в посольстве. Маркетолог из таджикского банка, который еще недавно не мог представить себя в кино, после пятидневной кинолаборатории создал четырехминутный фильм, представил его на сочинской «Евразии», а затем приехал в Благовещенск, где неожиданно раскрыл в себе талант переводчика. Во время одной из дискуссий он активно включился в диалог, помогая иранским кинематографистам общаться, так как языки их стран достаточно близки. Такие небольшие, но значимые открытия в этом бурном международном потоке стали одной из главных особенностей и преимуществ фестиваля.
