Эпоха перемен в шоу-бизнесе: Искусственный Интеллект вытесняет традиционных звезд

Новости шоу-бизнеса » Эпоха перемен в шоу-бизнесе: Искусственный Интеллект вытесняет традиционных звезд

Предположения о будущем влиянии искусственного интеллекта на музыкальную индустрию быстро сменяются реальными судебными разбирательствами и громкими скандалами. ИИ в музыке — это уже не гипотетическая угроза, а текущая реальность. Многие музыканты недовольны активным вторжением технологий, хотя, похоже, их мнение мало кого интересует. Проекты, подобные Aventhis, The Devil Inside и The Velvet Sundown, демонстрируют впечатляющие показатели прослушиваний на стриминговых платформах, что заставляет многих думать о «синтетических» артистах как о будущем музыки. Не является ли это предвестником грандиозных перемен в музыкальном мире?

Как ИИ меняет мировую музыку

Фото: Лилия Шарловская

Недавнее расследование стартапа Uhmbrella, специализирующегося на выявлении использования ИИ в музыкальных треках, подтвердило, что композиции упомянутых проектов полностью сгенерированы искусственным интеллектом, включая мелодии, аранжировки и вокал. Хотя для стриминговых сервисов, таких как Spotify, информация о том, что эти группы созданы ИИ, не является новостью, выяснилось, что за ними стояли люди, исследовавшие границы возможностей музыкальных технологий. Согласно некоторым данным, доля музыки, созданной ИИ, на отдельных платформах уже достигает почти 20%.

Современные ИИ-исполнители демонстрируют ощутимые успехи: например, The Velvet Sundown насчитывает миллион ежемесячных слушателей, а Aventhis и The Devil Inside показывают сравнимые результаты. Хотя подобные статистические показатели впечатляют, серьезно воспринимать такую музыку пока сложно. Композиции The Velvet Sundown напоминают бледные копии ретро-рока, а творения Aventhis и The Devil Inside звучат как усредненное кантри. Это предсказуемо, поскольку ИИ анализирует характеристики заданных стилей и генерирует нечто среднее. Если вам интересна подобная музыка, стриминговые платформы будут рекомендовать эти синтетические треки наравне с произведениями живых звезд. Тем не менее, в такой «синтетике» почти нет искры, способной вызвать настоящие эмоции, хотя она вполне подходит для фонового прослушивания.

The Velvet Sundown активнее других создает иллюзию реальной группы. Существуют стилизованные фотографии, слишком идеальные, чтобы быть подлинными, и страницы в социальных сетях с такими же изображениями, но никаких следов реального взаимодействия с внешним миром. Конечно, невозможно отправить изображения на гастроли, однако создание видео с виртуальным концертом на их основе вполне реализуемо и не требует больших затрат.

Такой подход не является чем-то новым. Еще в начале 2000-х японская программа Vocaloid дала возможность создавать музыку без участия живых исполнителей. Когда же для этих композиций были разработаны виртуальные поп-идолы, это вылилось в полноценные виртуальные шоу. Концерты вокалоидов приобрели значительный коммерческий успех в Японии, но в других странах подобный феномен не прижился. Можно вспомнить такие проекты, как Gorillaz и российская Глюкоза, но особенности восприятия концертов в Европе и России не позволили виртуальным образам завоевать популярность. Зрители предпочитали видеть на сцене живых исполнителей, поэтому Глюкоза в итоге стала Наташей Ионовой, а на выступлениях Gorillaz анимированные персонажи уступили место реальным музыкантам. В то время как на ранних шоу идейный вдохновитель Gorillaz, Дэймон Албарн из Blur, и его коллеги выступали за экраном, вскоре они стали появляться на сцене лично, что оказалось более прибыльным с точки зрения продажи билетов.

Создание музыкальных групп с помощью ИИ выгодно, прежде всего, для стриминговых сервисов. Такая музыка привлекает слушателей, увеличивая аудиторию, и при этом отсутствуют «капризные» звезды, требующие выгодных контрактов и больших отчислений. Однако сами известные артисты все же выражают недовольство. Для обучения ИИ-программ необходимы обширные библиотеки разнообразной музыки, что требует от разработчиков доступа к трекам множества исполнителей. В связи с этим многие мировые звезды, включая Энни Леннокс и Элтона Джона, стали отказывать в использовании своих записей для обучения ИИ. Разработчики заявляют, что используют общедоступные источники, но крупные звукозаписывающие лейблы утверждают обратное. Маловероятно, что такие гиганты, как Sony или Universal, будут противостоять технологическому прогрессу; скорее всего, они заключат взаимовыгодные соглашения об использовании своих каталогов. Но как быть независимым артистам, не имеющим контрактов с крупными лейблами?

Сами творцы не всегда придерживаются единой позиции. Многие композиторы уже применяют искусственный интеллект для создания предварительных набросков, которые впоследствии дорабатываются. Так называемая фоновая музыка также эффективно производится без значительного участия человека. Существует довольно циничное мнение, что от технологического прогресса пострадают лишь те авторы, кто не способен на значимые музыкальные прорывы или, в крайнем случае, на создание хитов. В этом есть определенный смысл. Сегодня каждый желающий может создавать музыку, поскольку это стало легко: доступны имитаторы инструментов, готовые ритмы и технологии для аранжировок, не требующие специального музыкального образования. Возможно, и впрямь нет нужды в таком огромном количестве композиторов и артистов, которые ежедневно загружают в сеть сотни тысяч треков, засоряя тем самым музыкальное пространство.

Наиболее веским аргументом в дискуссии об использовании искусственного интеллекта в музыке является необходимость полной прозрачности. Если ИИ применялся при создании трека, даже в минимальной степени, это должно быть четко обозначено. Как при выборе продуктов питания, потребитель имеет право знать «состав» музыкального произведения. Похоже, принцип «хочешь качественный продукт — изучи его состав» становится актуальным и для музыкальной индустрии.

К сожалению, количество людей, стремящихся к здоровому питанию или поиску по-настоящему интересной музыки, невелико. Радиопередачи с опытными диджеями, предлагающими уникальные подборки, авторитетные музыкальные критики, специализированные магазины с компетентными продавцами — все это сегодня стало редкостью, предназначенной для узкого круга ценителей. Широкая аудитория предпочитает простоту, и стриминговые платформы с их автоматическими подборками и «синтетическими» исполнителями идеально соответствуют этой тенденции массового потребления музыки.

Однако эти эмоциональные аспекты не отменяют необходимости введения четких и строгих правил регулирования использования искусственного интеллекта в музыкальной сфере. Есть основания полагать, что такой регламент будет принят в следующем году. Но вряд ли он полностью запретит деятельность виртуальных артистов вроде The Velvet Sundown. В конечном итоге, выбор того, что слушать, остается за каждым человеком.

Борис Рогачёв

Борис Рогачёв — журналист из Ярославля с 12-летним опытом работы в медиа. Специализируется на культурных событиях и новостях общества. Начинал карьеру в локальных изданиях, затем работал внештатным автором в федеральных СМИ.