Лучшие роли Армена Джигарханяна в театре и кино
Празднование 90-летия Армена Джигарханяна прошло довольно скромно. Отметили его документальным фильмом на телеканале «Культура» и двухсерийной передачей «Пусть говорят» на Первом канале, которая оставила неоднозначное впечатление. Возможно, это связано со сложным и противоречивым характером жизни самого Армена Борисовича.
После первой части передачи «Пусть говорят» возникло ощущение, что вся яркая творческая жизнь Джигарханяна свелась лишь к ее финальному этапу, широко освещавшемуся на телевидении. Ведущие различных ток-шоу посещали его дома, в съемных квартирах или в больнице, чтобы обсудить личные проблемы актера, а сам он охотно делился сокровенным. Создавалось впечатление, что многочисленные выдающиеся роли в театре и кино, его глубокие драматические и трагические образы отошли на второй план, а зрители сосредоточились исключительно на его личной жизни и отношениях с молодой супругой, забыв о его грандиозном артистическом наследии.
Во второй серии Дмитрий Борисов на Первом канале попытался отойти от излишней интимности, представив Джигарханяна как многогранную личность. Однако, на мой взгляд, это было сделано с отстраненным профессионализмом, без душевного тепла, которое могло бы вызвать искренние эмоции и чувство радости от осознания того, что такой великий артист присутствовал в нашей жизни. Подобную глубокую атмосферу иногда удается создать Андрею Малахову, но и ему это не всегда под силу.
На самом деле, гораздо важнее обсуждать Джигарханяна именно как артиста. Ведь через его творчество мы глубже познаем его как человека. Хотя в последние годы он сам был готов делиться подробностями своей личной жизни, что это дает нам, зрителям? Возможно, лучше просто с уважением и восхищением наблюдать за его наследием.
Он был одним из наиболее выдающихся мыслителей своего поколения, истинным мудрецом, которого по праву можно назвать «нашим армянским Сократом». Даже в преклонном возрасте, несмотря на некоторую отстраненность и порой упущение логических связей в рассуждениях, он сохранял свою мудрость и философский склад ума.
В Театре Маяковского его игра была блистательной. Он, наряду с Натальей Гундаревой, был одним из немногих, на кого даже строгий Андрей Гончаров не позволял себе кричать. Тем не менее, в середине 90-х, после более чем двадцати лет преданной службы, Джигарханян поддался желанию обрести независимость и создать свой театр. Ведь даже самый великий артист, несмотря на славу, всегда остается в некоторой зависимости, и мечта о собственном, свободном от чужого влияния творческом пространстве часто становится его главной целью. Похожий путь прошли Александр Калягин и сам Джигарханян. Влияние этого выбора на их творчество — отдельная тема для обсуждения.
Мне посчастливилось видеть Джигарханяна на сцене Театра Маяковского под руководством Гончарова. Он играл главные роли в таких легендарных спектаклях, как «Беседы с Сократом» Эдварда Радзинского, а также блистал в американских постановках «Трамвай «Желание» и «Кошка на раскаленной крыше». Достаточно было просто наблюдать, как он передвигался по сцене – это была целая магия. Он двигался так естественно, будто у себя дома, неспешно и уверенно, как полноправный хозяин. Зрители в зале были полностью во власти его обаяния, он завораживал их сильнее любого гипнотизера. Стоило Джигарханяну выйти на сцену и начать играть, как зал погружался в абсолютную, величественную тишину – это была его тишина.
Что касается кино, как метко заметил Гафт: «Гораздо меньше на Земле армян, чем фильмов, где сыграл Джигарханян». Он практически никогда не отказывался от предложений, снимаясь во всем, что ему предлагали. Это порождало дружеские шутки среди коллег, таких как Александр Ширвиндт и Михаил Державин. Но эти шутки были проявлением любви и уважения, ведь присутствие Джигарханяна в кадре преображало любую роль и делало любой фильм с его участием незабываемым. Достаточно было просто наблюдать за его игрой, чтобы получить истинное наслаждение.
У каждого свой образ Джигарханяна, и я хочу поделиться тремя своими любимыми ролями. Конечно, это судья Кригс с его уникальной импровизацией, элементами театра абсурда, бросанием торта и неповторимым влечением к донне Розе д’Альвадорец. Однако в этом фильме прекрасны все актеры. Также мне очень дорог Джигарханян в «Бенефисе» Людмилы Гурченко. Их знакомство состоялось на съемках фильма «Старые стены», после которого Гурченко, казалось, обрела второе дыхание в кино. Их экранная любовь была столь искренней и запоминающейся. В «Бенефисе» он потрясающе исполняет роль сапожника, поющего: «Только не надо перебивать, только не надо переживать, может быть, выйдет, а может, нет, новая песня вместо штиблет». Его пение, игра и манера держаться на сцене были неотразимы. Третья любимая роль — в фильме Андрея Смирнова «Осень». Это небольшая, но очень яркая роль в финале картины, где главная героиня ищет убежища в доме своей подруги, героини Максаковой. В этом доме царит суматоха из-за множества детей, но Максакова доверяет заботу о них своему мужу, Скобкину. Молодой и привлекательный Джигарханян, вернувшись с прогулки с собакой, мгновенно погружается в домашние дела: берет одного сына на руки, другого укачивает, быстро накрывает на стол, подает чудесный шашлык и холодное пиво. Он утешает героиню, понимая ее как никто другой, укладывает детей, а затем, когда все спят, склоняется над чертежом, ведь он еще и ученый. Такой всесторонний, чуткий и понимающий Скобкин, чьи отношения с героиней Максаковой наполнены особой любовью, — это прекрасный, молодой, красивый Армен Борисович во всей своей красе.
Что же до его личной жизни – позвольте ей остаться позади. Вместо этого, погрузитесь в его фильмы и спектакли, и вы найдете в них все ответы, если личное для вас столь важно. Радуйтесь, что нам посчастливилось быть современниками этого выдающегося артиста-философа, артиста-мудреца. Просто Великого Артиста, и ничего более.
